Per Mario Giansone la xilografia non è mai stata una semplice tecnica di riproduzione grafica, ma una vera e propria estensione della scultura.

Le grandi matrici in legno non rappresentano soltanto uno strumento di passaggio verso la carta: sono opere autonome, scolpite con la stessa tensione plastica e la stessa profondità volumetrica che caratterizzano i suoi lavori in metallo e marmo. Nell’intaglio del legno, Giansone sfida la materia, scavando solchi decisi che catturano la luce e definiscono la forma ancora prima dell’incontro con l’inchiostro.

A rendere davvero unico il patrimonio xilografico di Mario Giansone è una duplice e titanica sfida che unisce la scelta della materia alla maestria delle dimensioni. A differenza della tradizione classica, che per l’intaglio ha sempre privilegiato legni morbidi e malleabili, l’artista torinese scelse di misurarsi con essenze lignee di straordinaria durezza e compattezza. Per piegarle alla sua visione non potevano bastare le classiche sgorbie da incisore: Giansone affrontò il legno con la forza, la violenza e gli strumenti della scultura pura, scavando e scolpendo la materia come fosse marmo.

Da questo continuo corpo a corpo con il legno nacquero matrici dal formato autenticamente monumentale, con proporzioni così imponenti da essere riconosciute dalla critica d’arte tra le più grandi matrici xilografiche mai realizzate a livello mondiale. Ogni lastra cessa così di essere un semplice strumento di stampa e si trasforma in un’opera d’arte autonoma e totale: una scultura imponente che custodisce un primato di forza, misura e virtuosismo tecnico unico nella storia dell’incisione.

Dal Rilievo alla Carta: Matrice e Stampa a Confronto
In questa sezione vi invitiamo a osservare il dialogo profondo tra l’opera tridimensionale e la sua impronta su carta.

Affiancando ciascuna matrice lignea alla relativa xilografia, è possibile cogliere la straordinaria alchimia del processo creativo di Giansone: