Nel percorso di Mario Giansone, le sculture cinetiche rappresentano uno dei punti d’arrivo più straordinari e audaci, dove la perfezione dell’ingegneria meccanica si fonde indissolubilmente con la speculazione filosofica. Per il Maestro, la scultura non doveva rimanere imprigionata nella rigidità o nella staticità della materia: doveva respirare, mutare e vivere. Attraverso sofisticati sistemi di snodi, perni e bilanciamenti calibrati al millimetro, Giansone ha regalato al metallo e alla pietra la possibilità del movimento, trasformando l’opera in un organismo fluido e in continuo divenire.

Capolavori come L’Orma, Il Karma e L’Aeroporto sono l’incarnazione perfetta di questa ricerca d’avanguardia.

In L’Orma, il movimento cessa di essere un mero artificio tecnico per farsi metafora del passaggio dell’uomo nel tempo e nello spazio: è un’impronta dinamica che si modifica, lasciando che il gesto trasformi la forma e ne riveli la natura mutevole. Con Il Karma, la cinetica si carica di un valore concettuale ancora più profondo; qui il meccanismo traduzione visiva del principio di causa ed effetto: il minimo spostamento di un elemento innesca una reazione nell’intera struttura, ridefinendone gli equilibri e ricordandoci come ogni azione generi una trasformazione nell’armonia del tutto.

Con L’Aeroporto, infine, la scultura cinetica si fa vera e propria architettura dello spazio. L’opera non si limita a evocare la suggestione del luogo, ma ne cattura l’essenza dinamica fatta di traiettorie, decolli e flussi d’energia. La mobilità delle sue componenti trasforma la rigidità della struttura in un racconto visivo sul volo e sul viaggio, dimostrando come per Giansone il movimento non fosse mai un semplice virtuosismo, ma l’unico mezzo capace di rivelare l’anima segreta e nascosta della materia.